Kunst & Design Blog

Du hast ein starkes Design erschaffen – doch sobald es in einem Mockup platziert wird, wirkt es plötzlich matt, leblos oder einfach… nicht stimmig.

Als Designer*innen sind wir ständig auf der Suche nach neuen Wegen, uns weiterzuentwickeln – die Grenzen der Kreativität zu verschieben und gleichzeitig unsere technischen Fähigkeiten zu verfeinern. Auf den ersten Blick mögen Raster einschränkend oder zu technisch wirken. Doch die folgende Methode ist ein hervorragendes Training für das visuelle Wahrnehmungsvermögen – und eröffnet neue Möglichkeiten des Ausdrucks.

Color mixing might seem like magic—but behind every perfect shade lies a bit of science, a splash of intuition, and a whole lot of practice. Whether you’re a beginner picking up your first brush or a seasoned artist refining your palette, understanding how colors interact is one of the most powerful tools in your creative toolkit.

Mixed-Media-Kunst ist eine der vielseitigsten und spannendsten Formen künstlerischen Ausdrucks. Durch die Kombination verschiedener Materialien, Techniken und Stile können einzigartige, vielschichtige Werke entstehen. Mixed Media eröffnet unendliche Möglichkeiten, Ihre kreative Vision zum Leben zu erwecken – vom Verschmelzen von Aquarell und Tinte bis hin zum Erstellen von Collagen mit Texturen und Mustern.

Laut den Pinterest-Trends für 2025 sind die Suchanfragen nach „Dark Cherry Red Aesthetic” und „Cherry Vibe” sprunghaft angestiegen, was auf eine kollektive Begeisterung für diese faszinierende Farbe hindeutet.

„Kreative Krisen“, die oft als frustrierende Blockaden empfunden werden, sind ein natürlicher Teil des künstlerischen Prozesses. Dieser Artikel untersucht ihre Ursachen und bietet praktische Strategien, die Ihnen helfen, sie zu überwinden und Ihren kreativen Fluss wiederzufinden.

Dieser Artikel befasst sich mit dem Leben und Werk von Anton Stankowski und beleuchtet seinen künstlerischen Werdegang, seine bahnbrechenden Entwürfe und sein bleibendes Vermächtnis in der Welt der visuellen Kommunikation. Anhand einer detaillierten Untersuchung seiner bedeutendsten Projekte und der Philosophien, die sein Schaffen prägten,

Die Gestaltpsychologie ist ein faszinierendes Feld, das sich mit den Geheimnissen der menschlichen Wahrnehmung und Kognition befasst. Auf dieser Reise erkunden wir die wichtigsten Prinzipien der Gestaltpsychologie, von den Prinzipien der Nähe und Ähnlichkeit bis hin zu den Konzepten der Geschlossenheit und der Figur-Grund-Beziehung. Durch die Erforschung dieser Prinzipien decken wir die zugrunde liegenden Mechanismen auf, die bestimmen, wie wir unsere Umgebung wahrnehmen und verstehen.

Dieser Artikel beleuchtet die Komplexität der Interpretation und des Verständnisses von Kunstwerken – von der Absicht des Künstlers bis zur individuellen Perspektive des Betrachters. Entschlüsseln Sie gemeinsam mit mir die Ebenen, die zur Kunst der Wahrnehmung beitragen.

Underpainting in oil paintings serves as a foundation, enhancing color vibrancy and providing depth. It allows artists to establish the composition and values before adding layers, contributing to the overall richness and longevity of the artwork.

If you look at my art, you can't miss that I use black ink very often in my creative process. Soon or later it will be close to my heart to write about the power inherent in ink. This article should be seen a homage for this stunning medium. 

A color palette is a carefully selected range of colors chosen for a specific artwork, design, or project. It serves as a set of guidelines for the artist, providing a cohesive and harmonious combination of colors to use, enhancing the visual impact and conveying a particular mood or theme.